Maxima Library

Анна Андреевна Ахматова (Горенко) родилась в 1889 году. Первая книга ее стихов - "Вечер" - вышла в 1912 году. В этой книге, как и в последующих - "Четки" (1914), "Белая стая" (1917), - Ахматова заявила себя сторонницей традиций русской классической литературы, поэтессой, для которой никогда не были чужды народно-песенные мотивы.

Следующие три сборника - "У самого моря" (1921), "Подорожник" (1921) и "Anno Domini MCMXXI" - отразили период мучительных поисков поэтессы собственного пути к реалистическому искусству.

В 1940 году Ахматова опубликовала сборник "Из шести книг", который подводил итог длительному периоду ее творчества.

Ы годы Великой Отечественной войны а поэзии Ахматовой с большой силой зазвучала патриотическая тема. Стихотворение "Клятва", написанное вскоре после нападения фашистской Германии на СССР, было расклеено на стенах осажденного Ленинграда.

Великолепный мастер стиха, Ахматова внесла неоценимый вклад в дело художественного перевода. Переводы Ахматовой, как и вся ее поэзия, проникнуты идеями правды, добра, ответственности каждого за судьбу мира! Переводы польских, чешских, болгарских, югославских поэтов, и в особенности перевод сербского эпоса, включенные в настоящую книгу, относятся к шедеврам переводческого искусства.

До недавнего времени имя Марии Петровых было мало знакомо широкому кругу читателей: при жизни у нее вышла единственная книга стихов и переводов с армянского. Разные тому были причины. Но стоит прочесть ее стихи — и не будет сомнения, что перед нами большой русский поэт. Творчество М.?Петровых высоко ценили Б.?Пастернак, О.?Мандельштам, А.?Ахматова. «Тайна поэзии Марии Петровых, — считал А.?Твардовский, — тайна сильной мысли и обогащенного слова».
Мария Сергеевна Петровых (1908—1979) родом из Ярославля, здесь начала писать стихи, посещала собрания ярославского Союза поэтов, будучи еще ученицей школы им. Некрасова; оставила воспоминания об этом Союзе. В августе 1925 года переехала жить в Москву.
Книга стихов и переводов Марии Петровых на ее родине, в Ярославле, выходит впервые.

„Поэтические переводы, — пишет Маргарита Алигер, — дело тончайшее, и решительно неизвестно, что надо делать для того, чтобы они удавались..."

Тем не менее можно смело сказать, что предлагаемый читателю сборник избранных переводов Маргариты Иосифовны Алигер (род. в 1915 г.) „Огромный мир" не только подтверждает удивительную тонкость переводческого искусства вообще, но и высокую степень его владения поэтом в частности.

Об авторе глубоко эмоциональных и философски значительных поэтических книг и поэм — „Железная дорога" (1939), „Камни и трава" (1940), „Зоя" (1942), „Лирика" (1943), „Первые приметы" (1948), „Ленинские горы" (1953) и др. — в Краткой литературной энциклопедии, помимо прочего, сказано: „...выступает также как переводчик..." Не сказано только, какой огромный творческий труд кроется за словом „переводчик", какими душевными качествами он должен обладать, чтобы преодолеть языковой барьер, различия в психологии,

темпераменте, традиционных воззрениях, в пристрастиях к тем или иным художественным формам.

Маргарита Алигер побывала почти во всех странах, чьих поэтов она особенно часто переводит, — во Франции и в Чили, в Болгарии и Румынии.

,,Я только теперь поняла поэзию Неруды, ее странные ритмы, — писала Алигер по возвращении из Чили. — Это ритмы океана, ритмы, в которых живет Пабло, ритмы, которые живут в Пабло, которые слышит только он".

Обращение Маргариты Алигер, поэта ясного стиля, к творчеству Луи Арагона с его усложненной манерой кажется неожиданным. Между тем именно Алигер посчастливилось раскрыть в русском переводе Арагона напряженность и страстность духовных исканий поэта.

В сборник „Огромный мир" включены также переводы из болгарских, румынских, югославских и турецких поэтов.

Елисавета Багряна, Луи Арагон, Десанка Максимович, Назым Хикмет, Валерий Петров, Пабло Неруда, Михай Бенюк — поэты разных культур, манер, эмоций, стилей. Но всем им присуща высокая гражданственность, которая говорит нам о судьбах их поколений, социализма, искусства.

Этим они близки Маргарите Алигер. Поэтому она их переводит.

В творчестве Марины Цветаевой поэтические переводы занимают меньшее по объему место, чем ее собственные стихи, поэмы, пьесы, проза и статьи. Читатель до сих пор был знаком лишь с небольшой частью ее творческого наследия, но и то, что мы знаем, поражает нас своей неудержимостью, широтой, буйством. В переводах Цветаевой сказалась та же ее неуемная, всеобъемлющая сила. Миры, в которых жила ее поэзия, объединявшая их внутренним своим огнем, почерки, которыми она писала, отличались друг от друга. Это облегчало выбор того из них, который отвечал переводимым ею стихам: тяжеловесной поступи образов, увиденных ею на космических фресках Бодлера, льющейся из самого сердца песни Лорки с ее чистотой без примеси, озорству народных баллад. Ее переводы непосредственно примыкают к таким ее стихам, где она дает свои вариации давно уже разрабатывавшихся тем, например Федры.